杂志的封面设计

杂志封面是艺术总监、编辑、出版商几平总要认真对待的课题。因为杂志需要靠它的“脸面”去从报摊中脱颖而出，这也正是月销售额升降的秘密之一。当然，内容是关建，但是如果封面没有吸引住顾客的话，人们将永远不知道你葫芦里卖的是什么药——他们压根没有翻！

杂志封面是如此重要，无论它是流行的、有着丰厚利润的时装杂志，还是仅在小范围订阅的家庭杂志。打个比方，封面必须在如下繁杂的环境中仍然吸引读者：在杂志摊；在当天的信件堆中；或是被分散放在街角。

封面的另一个功能通俗地讲是“换换口味”。正如一位美国经理在其小说中陈述的：“如果销售经理做了编辑，你将只能得到六期循环使用的封面，反反复复，无聊至极。除了圣诞节，那将是他们的‘重头戏’(一如猜想，圣诞树将被作为封面标志)。”当读者读到每一期新杂志的时候，他们总是期待新的兴趣点和冲击力。杂志封面必须做到让读者掏钱时肯定是由于有什么不同于上期封面的东西吸引了他们，下期也不应该和这期相同。

杂志封面的几个相互关联的要素一一价格、条形码、卷号、期号、杂志名称、内文标题

等将在以后展开论述，但是需要注意的是杂志封面是作为一个整体起作用的，成功的封面设计师总是将它们统筹考虑的。

刊头

刊头的字体设计使得刊头和杂志名称本身一样产生知名度。这是杂志最不容易变化部分，例如，《流行》(Vogue)和《先生》(Esquire)的刊头产生了和可口可乐及IBM的标志相同的影响：赢得了圣像般的地位。同时，当刊头取得神圣地位的同时，杂志设计师在实践中又被给予定变通的权力：要求打破规则。在“VOGUE”杂志中，"VOGUE”中的“G”被Kate Moss的脸所代替，但这丝毫不影响人们对Vogue这一刊头的识别。

从50年代到60年代，George Lois 的喜好引起了杂志设计的繁荣期，Esquire的刊头在这一时期不为人觉地巧妙地进行了变化，但字母本身变化不大。其它全球性的著名面孔包括<生活》(Life)和《露天广告牌》(Billboard)，二者创建半个世纪以来刊头几乎没有什么变化。

大多数刊头保持固定的设计。颜色和尺寸可能发生变化，但字母本身每一期都保持着相同的格式。某些杂志有一些惯例，比如《胡扯 胡扯 胡扯》(Blah Blah Blah)被它的姐妹刊Ray Gun所影响，在每一期都变换其刊头设计，同时保持其特征和识别系统一一设计本身质量的显示。

Atelier设计工作室为英国设计协会会刊——《设计》(Design) 重做设计。“设计”这个词被写在每期刊物的封面上，大大发挥了刊头的作用。它也没有过分牵强地去争论完整的刊头是否杂志的中心。而且，杂志主要通过订阅来发散，所以刊头并没有很大的必要让潜在顾客在一瞥中获得对杂志的注意(尽管已经使用的红色大字仍然吸引人)。这种杂志的设计在刊头，上相对来说是自由的，体现在它可以使用更小的字形或者以特殊、有趣的形式使《设计》杂志变得更名符其实。话又说回来，无论这本杂志在报摊上销售，还是被订阅，亦或是在街角展示，刊头还是重要的，因为，刊头是一份杂志的标志。